Lista nagród i wyróżnień Ingrid Bergman
| Nagroda | Wygrane | Nominacje |
| David di Donatello | 2 | 2 |
| Laurence Olivier Award | 0 | 1 |
| Nagroda Akademii Filmowej | 3 | 7 |
| Nagroda BAFTA | 1 | 2 |
| Nagroda Bambi | 5 | 7 |
| Nagroda Nastro d’argento | 1 | 1 |
| Nagroda Primetime Emmy | 2 | 3 |
| Nagroda Stowarzyszenia Nowojorskich Krytyków Filmowych | 3 | 4 |
| Nagroda Tony | 1 | 1 |
| National Board of Review | 4 | 4 |
| Puchar Volpiego | 1 | 1 |
| Złoty Glob | 4 | 8 |
| Inne | 10 | 15 |
| Nagrody specjalne i honorowe | 2 | |
| W sumie | ||
| Wygrane | 39[a] | |
| Nominacje | 56[a] | |
Ingrid Bergman otrzymała szereg nagród i wyróżnień w trakcie 49-letniej kariery aktorskiej. Wygrywała lub była nominowana do nich za pracę w filmach, na scenie i w telewizji. Siedmiokrotnie uzyskiwała nominacje do nagrody Akademii Filmowej, z czego zdobyła trzy statuetki Oscara – dwie za pierwszoplanowe kreacje w filmach Gasnący płomień (1944) i Anastazja (1956) oraz jedną dla najlepszej aktorki drugoplanowej za występ w obrazie Morderstwo w Orient Expressie (1974). Była też m.in. laureatką BAFTY w kategorii dla najlepszej aktorki drugoplanowej (1975), dwukrotną zdobywczynią Davida di Donatello dla najlepszej aktorki zagranicznej (1957, 1979) i Primetime Emmy dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej w miniserialu lub filmie telewizyjnym (1960, 1982). Trzy razy otrzymała nagrodę Stowarzyszenia Nowojorskich Krytyków Filmowych jako najlepsza aktorka (1946, 1957, 1979) oraz czterokrotnie Złoty Glob – trzykrotnie dla najlepszej aktorki w filmie dramatycznym; 1945, 1946, 1957 i raz jako najlepsza aktorka w miniserialu lub filmie telewizyjnym w 1983. Pozostaje jedną z 24 osób w historii, które zdobyły potrójną koronę aktorstwa (Oscar, Emmy i Tony).
Za całokształt pracy artystycznej Bergman przyznano honorowego Cezara (1976). American Film Institute (AFI) docenił jej talent, klasyfikując ją na 4. miejscu w stworzonym przez siebie rankingu „50 największych legend amerykańskiego ekranu” (1999). W 2015 została wyróżniona przez poczty Stanów Zjednoczonych (USPS) i Szwecji, które wydały znaczek pocztowy z jej wizerunkiem. Od 8 lutego 1960 posiada gwiazdę na Hollywoodzkiej Alei Gwiazd, mieszczącą się przy 6759 Hollywood Boulevard.
Nagrody i nominacje
David di Donatello

David di Donatello jest nagrodą filmową, przyznawaną od 1956 przez Włoską Akademię Filmową (Accademia del Cinema Italiano). Dwukrotnie – w 1957 i 1979 – zdobywała statuetkę w kategorii konkursowej. W 1982 przyznano jej nagrodę specjalną, złoty medal ministra turystyki.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1957 | Anastazja | Najlepsza aktorka zagraniczna | Wygrana | [1] |
| 1979 | Jesienna sonata | Wygrana | [2] | |
| 1982 | Złoty medal ministra turystyki | Wygrana | [3] |
Laurence Olivier Award
Laurence Olivier Award, pierwotnie znane jako Society of West End Theatre Awards, jest doroczną nagrodą przyznawaną przez Society of London Theatre (SOLT) od 1976 za występy teatralne na West Endzie. W swej karierze uzyskała jedną nominację w kategorii dla aktorki roku we wznowieniu sztuki teatralnej.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1978 | Waters of the Moon | Aktorka roku we wznowieniu sztuki teatralnej | Nominacja | [4] |
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Wenecji powstał w 1932 jako Esposizione Internazionale d’Arte Cinematografica. Jest najstarszym tego typu wydarzeniem na świecie. Odbywa się na wyspie Lido w Wenecji we Włoszech. Główną nagrodą jest Złoty Lew, uznawany za jedną z najbardziej prestiżowych nagród w przemyśle filmowym. Poza wyróżnieniem w 1947, Bergman została laureatką Pucharu Volpiego w kategorii konkursowej w 1952[b].
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1947 | Urzeczona | Najlepsza rola (Nagroda Weneckiego Festiwalu Filmowego) | Wygrana | [7][8] |
| 1952 | Europa ’51 | Najlepsza aktorka | Wygrana | [5][9] |
Nagroda Akademii Filmowej

Nagrody Akademii Filmowej – zwane też powszechnie Oscarami – są corocznie przyznawane przez Amerykańską Akademię Sztuki i Wiedzy Filmowej (AMPAS) najlepszym artystom przemysłu filmowego. Bergman siedmiokrotnie uzyskiwała nominacje w kategoriach konkursowych, z czego otrzymała trzy statuetki: dwie dla najlepszej aktorki pierwszoplanowej za role w Gasnącym płomieniu (1944) i Anastazji oraz jedną za drugoplanową kreację w obrazie kryminalnym Morderstwo w Orient Expressie (1974).
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1944 | Komu bije dzwon | Najlepsza aktorka pierwszoplanowa | Nominacja | [10] |
| 1945 | Gasnący płomień | Wygrana | [11][12] | |
| 1946 | Dzwony Najświętszej Marii Panny | Nominacja | [13] | |
| 1949 | Joanna d’Arc | Nominacja | [14] | |
| 1957 | Anastazja | Wygrana | [12][15] | |
| 1975 | Morderstwo w Orient Expressie | Najlepsza aktorka drugoplanowa | Wygrana | [16] |
| 1979 | Jesienna sonata | Najlepsza aktorka pierwszoplanowa | Nominacja | [17] |
Nagroda BAFTA
Nagrody BAFTA przyznawane są corocznie przez Brytyjską Akademię Sztuk Filmowych i Telewizyjnych (BAFTA) w dziedzinie filmu. Bergman była dwukrotnie nominowana w kategoriach konkursowych, z czego zdobyła nagrodę w 1975.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1959 | Gospoda Szóstego Dobrodziejstwa | Najlepsza aktorka zagraniczna | Nominacja | [18] |
| 1975 | Morderstwo w Orient Expressie | Najlepsza aktorka drugoplanowa | Wygrana | [19] |
Nagroda Bambi
Bambi jest niemiecką nagrodą przyznawaną corocznie artystom z kraju i z zagranicy za osiągnięcia medialne i telewizyjne przez koncern Hubert Burda Media. Spośród siedmiu nominacji, zdobyła pięć wyróżnień.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1950 | Joanna d’Arc | Najlepsza aktorka zagraniczna | Nominacja | [20] |
| 1951 | Pod znakiem Koziorożca | Wygrana | [21] | |
| Stromboli, ziemia bogów | Wygrana | |||
| 1952 | Osławiona | Wygrana | ||
| 1953 | Europa ’51 | Wygrana | ||
| 1954 | Podróż do Włoch | Wygrana | ||
| 1955 | Strach | Nominacja | [22] |
Nagroda César
César jest francuską nagrodą filmową przyznawaną przez Akademię Sztuki i Techniki Filmowej (Académie des Arts et Techniques du Cinéma) od 1976. Honorowego Cezara otrzymała podczas 1. edycji w 1976 (wraz z Dianą Ross).
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1976 | Całokształt twórczości | Cezar Honorowy | Wygrana | [23] |
Nagroda Donaldsona
Nagroda Donaldsona była przyznawana w dziedzinie teatru w latach 1944−1955 przez tygodnik „Billboard”. Bergman została nagrodzona za najlepszy występ w sztuce Joanna z Lotaryngii (sezon 1946–1947).
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1947 | Joanna z Lotaryngii | Najlepszy występ | Wygrana | [24] |
Nagroda Drama League

Nagrody Drama League, ustanowione w 1922, wręczane są corocznie, począwszy od 1935, przez członków The Drama League za występy teatralne zarówno na Broadwayu, jak i Off-Broadwayu. Bergman nagrodzono w 1947.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1947 | Joanna z Lotaryngii | Wybitny występ | Wygrana | [7][25] |
Nagroda Golden Apple
Golden Apple Award była przyznawana od 1941 do 2001 przez kobiece stowarzyszenie prasy Hollywood Women’s Press Club dla osób związanych z przemysłem filmowym. Bergman przyznano antynagrodę Sour Apple Award w 1946 dla najmniej współpracującej aktorki.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1946 | Najmniej współpracująca aktorka | Wygrana | [26][27] |
Nagroda Laurela
Nagroda Laurela została utworzona w 1948 przez magazyn „Motion Picture Exhibitor”. Była przyznawana twórcom filmowym, aktorom, reżyserom i kompozytorom do 1971. Jedyną nagrodę otrzymała w 1957.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1957 | Anastazja | Najlepszy żeński występ w dramacie | Wygrana | [28] |
| 1958 | Gwiazda roku | Nominacja | [29] | |
| 1959 | Nominacja | [30] | ||
| 1960 | Nominacja | [31] |
Nagroda Nastro d’argento
Włoska nagroda Nastro d’argento przyznawana jest od 1946 przez Włoski Narodowy Syndykat Dziennikarzy Filmowych (SNGCI). Bergman nagrodzono statuetką w 1953.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1953 | Europa ’51 | Najlepsza aktorka | Wygrana | [9][32] |
Nagroda Primetime Emmy
Nagroda Primetime Emmy przyznawana jest przez Academy of Television Arts & Sciences (ATAS) od 1949 w uznaniu doskonałości w programach telewizyjnych w czasie największej oglądalności w Stanach Zjednoczonych. Spośród trzech uzyskanych nominacji w kategorii konkursowej, zdobyła dwie statuetki – w 1960 i 1982 (drugą z nich otrzymała pośmiertnie, a nagrodę odebrała jej córka Pia Lindström).
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1960 | „The Turn of the Screw” | Najlepsza aktorka pierwszoplanowa w miniserialu lub filmie telewizyjnym | Wygrana | [33] |
| 1961 | 24 godziny z życia kobiety | Nominacja | [34] | |
| 1982 | Kobieta o imieniu Golda | Wygrana | [35] |
Nagroda Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Los Angeles
Nagroda Stowarzyszenia Krytyków Filmowych w Los Angeles (LAFCA Award) przyznawana jest corocznie, począwszy od 1975, przez organizację Los Angeles Film Critics Association (LAFCA). Bergman była do niej nominowana w kategorii konkursowej w 1978.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1978 | Jesienna sonata | Najlepsza aktorka | Nominacja | [36] |
Nagroda Stowarzyszenia Nowojorskich Krytyków Filmowych

Nagroda Stowarzyszenia Nowojorskich Krytyków Filmowych (NYFCC Award) przyznawana jest rokrocznie, począwszy od 1935, w dziedzinie filmu przez Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych (NYFCC). Bergman była czterokrotnie nominowana w kategorii konkursowej, zdobywając trzy nagrody.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1945 | Gasnący płomień | Najlepsza aktorka | Nominacja | [37][38] |
| 1946 | Urzeczona, Dzwony Najświętszej Marii Panny | Wygrana | [39][40] | |
| 1957[c] | Anastazja | Wygrana | [39][42] | |
| 1979 | Jesienna sonata | Wygrana | [43][44] |
Nagroda Tony
The Antoinette Perry Awards for Excellence in Theatre, bardziej znane jako nagrody Tony, przyznawane są rokrocznie, począwszy od 1947, przez American Theatre Wing i The Broadway League, które nagradzają dokonania w dziedzinie amerykańskiego teatru. Bergman otrzymała statuetkę w 1947 w kategorii dla najlepszej aktorki w sztuce, za grę w Joannie z Lotaryngii w sezonie 1946–1947.

| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1947 | Joanna z Lotaryngii | Najlepsza aktorka w sztuce | Wygrana | [7][45] |
National Board of Review
Organizacja National Board of Review (NBR MP) powstała w 1909. Towarzystwo działa m.in. na rzecz promowania komentarzy na temat wszystkich aspektów produkcji filmowej poprzez oferowanie programów edukacyjnych oraz seminariów dla studentów na kierunku filmoznawstwa. Bergman czterokrotnie otrzymywała nagrodę – w 1941, 1944, 1958 i 1978.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1941 | Rage in Heaven | Najlepsze aktorstwo | Wygrana | [46][47] |
| 1944 | Gasnący płomień | Wygrana | [46][48] | |
| 1958 | Gospoda Szóstego Dobrodziejstwa | Najlepsza aktorka | Wygrana | [49] |
| 1978 | Jesienna sonata | Wygrana | [50] |
National Society of Film Critics
Nagroda ta przyznawana jest przez amerykańską organizację krytyków National Society of Film Critics (NSFC). Bergman była jej laureatką w kategorii konkursowej w 1978.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1978 | Jesienna Sonata | Najlepsza aktorka | Wygrana | [51] |
New York Drama Critics Award
New York Drama Critics Award przyznawane są od 1943 na podstawie złożonej opinii wybranych nowojorskich krytyków teatralnych w celu uznania doskonałości w teatrze na Broadwayu. Bergman nagrodzono w 1947 za występy w Joannie z Lotaryngii.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1947 | Joanna z Lotaryngii | Najlepsza rola aktorska | Wygrana | [52] |
Photoplay Award
Nagroda, pierwotnie ustanowiona w 1921 przez branżowy magazyn filmowy „Photoplay”. W późniejszych latach wielokrotnie zmieniano formułę jej przyznawania, a głównym kryterium stała się popularność danego aktora/aktorki (na podstawie przeprowadzanych sondaży). Bergman wyróżniano trzykrotnie.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1946 | Najpopularniejsza gwiazda kobieca | Wygrana | [53][54] | |
| 1947 | Wygrana | |||
| 1948 | Wygrana |
Złoty Glob
Złote Globy są wręczane corocznie, od 1944 do 2023 przez Hollywoodzkie Stowarzyszenie Prasy Zagranicznej (HFPA), a od 2024 przez organizację Golden Globe Foundation, która wyróżnia wybitne osiągnięcia w branży rozrywkowej, zarówno krajowej, jak i zagranicznej, a także skupia uwagę szerokiej publiczności na najlepszych filmach kinowych i telewizyjnych. Spośród ośmiu uzyskanych nominacji w kategoriach konkursowych, Bergman zdobyła cztery nagrody.
| Rok | Nominowane dzieło | Kategoria | Wynik | Źr |
|---|---|---|---|---|
| 1945 | Gasnący płomień | Najlepsza aktorka w filmie dramatycznym | Wygrana | [55] |
| 1946 | Dzwony Najświętszej Marii Panny | Wygrana | ||
| 1957 | Anastazja | Wygrana | ||
| 1959 | Gospoda Szóstego Dobrodziejstwa | Nominacja | [56] | |
| Niedyskrecja | Najlepsza aktorka w filmie komediowym lub musicalu | Nominacja | ||
| 1970 | Kwiat kaktusa | Nominacja | ||
| 1979 | Jesienna sonata | Najlepsza aktorka w filmie dramatycznym | Nominacja | |
| 1983 | Kobieta o imieniu Golda | Najlepsza aktorka w miniserialu lub filmie telewizyjnym | Wygrana |
Inne wyróżnienia





W 1935 została uznana za „najbardziej obiecującą nowicjuszkę szwedzkiej sceny filmowej”[57]. Pod koniec 1937 zwyciężyła w ankiecie przeprowadzonej wśród szwedzkiej publiczności na „najbardziej podziwianą gwiazdę filmową roku”[58]. Na początku 1942 została laureatką Elmer Award dla najlepszej aktorki, przyznawanej przez branżowy „Movie-Radio Guide”, za rok 1941 i występy w trzech filmach: Adam Had Four Sons, Rage in Heaven oraz Doktor Jekyll i pan Hyde[59]. 5 lutego 1946, w trakcie gali w Carthay Circle Theatre w Los Angeles, otrzymała od Boba Hope’a Achievement Award, nagrodę czasopisma „Look”[60]. W następnym roku Associated Press (AP) uznało ją za „kobietę roku” w filmach, a statystyk George Gallup ogłosił ją „najpopularniejszą aktorką w Ameryce”[61]. 5 kwietnia 1948 Harry Truman przyznał jej Women’s Press National Club Award za „wybitne osiągnięcia w teatrze”[62]. W 1949 głosami 272 dziennikarek – ankietowanych przez magazyn „Pageant” – została ogłoszona jedną z najpotężniejszych kobiet w Stanach Zjednoczonych, obok m.in. Bess Truman, Eleanor Roosevelt, Elizabeth Kenny, Èvy Curie, Helen Keller, Kate Smith, Margaret Chase Smith oraz Rity Hayworth[63].
W 1953 otrzymała od Szwedzkiego Towarzystwa Filmowego złotą tablicę[64]. Cztery lata później w nowojorskim Roxy Theatre odebrała od Joan Crawford przyznaną przez „Look” nagrodę za występ w filmie Anastazja (1956)[65]. W 1963, wraz z Anthonym Quinnem, została nagrodzona włoską Srebrną Maską za „wyjątkowy wkład w ekran”[66]. W 1977 w Rzymie wręczono jej specjalną nagrodę im. Eleonory Duse[64].


8 lutego 1960, w uznaniu za swój wkład w przemysł filmowy, otrzymała gwiazdę na Hollywoodzkiej Alei Gwiazd, która mieści się przy 6759 Hollywood Boulevard[67]. We wrześniu 1982 w nowojorskim Regent Theatre oddano jej hołd poprzez prezentację produkcji z jej udziałem[68]. 5 czerwca 1983 dzieci Bergman odsłoniły w centralnej części Fjällbacki jej popiersie, podarowane przez trzeciego męża aktorki, Larsa Schmidta[69]. Znajduje się ono na skwerze im. Ingrid Bergman[70]. Jej dziedzictwo i osobę wspominano także na 40. MFF w Wenecji. Punktem kulminacyjnym był koncert w Teatro La Fenice, podczas którego orkiestra wykonywała muzyczne fragmenty z filmów z jej udziałem oraz prezentowano prywatny film aktorki, ukazujący jej dzieciństwo w Szwecji i rodziców[71]. W 1984, na cześć Bergman, hybrydową rasę róży herbacianej nazwano jej imieniem i nazwiskiem[72]. W tym samym roku sieć PBS wyemitowała film dokumentalny Ingrid (reż. Gene Feldman)[68].
W 1996 „Entertainment Weekly” zamieścił jej nazwisko na 12. miejscu w rankingu „100 największych gwiazd filmowych wszech czasów” (The 100 Greatest Movie Stars of All Time)[73]. Trzy lata później, w czerwcu, American Film Institute (AFI) sklasyfikował ją na 4. pozycji w przygotowanym przez siebie rankingu „50 największych legend amerykańskiego ekranu” (The 50 Greatest American Screen Legends)[74].
W 2015, z okazji setnej rocznicy urodzin Bergman, różne instytucje prezentowały poświęcone jej filmy dokumentalne, książki, pokazy filmowe, seminaria i wystawy – w Museum of Modern Art (MoMA) odbył się rocznicowy pokaz filmów z jej udziałem (wybranych i przedstawionych przez jej dzieci)[75]. AFI Silver Theatre and Cultural Center zorganizował – od 2 lipca do 13 września – obszerną retrospektywę hollywoodzkich i włoskich obrazów Bergman[76]. Uniwersytet Kalifornijski w Berkeley (Cal) był gospodarzem wykładu, w trakcie którego szwedzka niezależna dziennikarka i krytyczka filmowa Ulrika Knutson określiła Bergman mianem „pionierskiej feministki”[77]. MFF w Toronto, podczas swojej 40. edycji, zorganizował retrospektywę jej najbardziej znanych produkcji, zatytułowaną Notorious: Celebrating the Ingrid Bergman Centenary[78]. W czterokinowej sali BAM Rose Cinemas w Brooklyn Academy of Music wyświetlano, w ramach Ingrid Bergman at BAM, czternaście obrazów z jej udziałem[79]. 12 września BAMcinématek zaprezentował Ingrid Bergman Tribute – wydarzenie, którego współgospodarzami byli Isabella Rossellini (córka Bergman) i Jeremy Irons. Czytali oni na żywo jej osobiste listy[80]. Museum of Bohuslän w Uddevalli zorganizowało wystawę unikalnych zdjęć, zatytułowaną Ingrid Bergman in Fjällbacka[81]. Jej spadkobiercy opublikowali książkę obrazkową Ingrid Bergman: A Life in Pictures (2015)[82]. Z okazji rocznicy we włoskiej prowincji Via Fiamignano powstał też mural poświęcony Bergman[83].
W 2015 odbyła się premiera dokumentu Ingrid Bergman: własnymi słowami (reż. Stig Björkman)[84]. Był on prezentowany m.in. podczas 68. MFF w Cannes, którego oficjalny plakat zdobiła fotografia Bergman autorstwa Davida Seymoura. Organizatorzy opisywali ją jako „współczesną ikonę, wyzwoloną kobietę i odważną aktorkę”[85]. Szwedzka ambasada w Stanach Zjednoczonych zorganizowała w swej siedzibie House of Sweden w Waszyngtonie dwie wystawy – Ingrid Bergman in Sweden!, obejmującą jej pierwsze lata życia, oraz The Saga of Ingrid Bergman, zawierającą trzydzieści fotografii, ukazujących aktorkę jako „wzór do naśladowania i zagrożenie dla własnego czasu”. Nastąpiło też uroczyste odsłonięcie pamiątkowego znaczka w obecności jej córki, Pii Lindström. Ówczesny ambasador Szwecji Björn Lyrvall przyznawał, że jest „opiewana na całym świecie, ponieważ była tak silną i niezależną osobą”. Wystawa była prezentowana również w Szwecji i Szanghaju[86]. 20 sierpnia 2015 amerykańska (USPS) i szwedzka poczta wspólnie wydały znaczek (jako 19. z serii „Legendy Hollywoodu”) z wizerunkiem Bergman – honorując w ten sposób jej dorobek aktorski[87].
Isabella Rossellini sportretowała swoją matkę w filmie krótkometrażowym My Dad is 100 Years Old (2005, reż. Guy Maddin)[88]. Okres i lata życia spędzone przez Bergman we Włoszech zostały udramatyzowane w musicalu Camera; The Musical About Ingrid Bergman (reż. Staffan Aspegren), który wystawiano w Sztokholmie (w głównej roli wystąpiła Karin Oscarsson)[89] oraz w zmienionej wersji w Spira Cultural Center w Jönköping[90]. Ilsa Lund, bohaterka grana przez Bergman w Casablance (1942), stanowiła inspirację dla postaci Ilsy Faust (portretowanej przez Rebekę Ferguson) w filmach sensacyjnych z serii Mission: Impossible[91]. Historyczny budynek piętrowy w Choisel, pełniący w przeszłości funkcję ratusza i szkoły, nazwano „L’Espace Ingrid Bergman” (EIB)[92]. Drewniana forma stóp Bergman znajduje się w Salvatore Ferragamo Museum we Florencji[93], a jej figura woskowa w Madame Tussaud w Hollywood w Kalifornii[94].
Wesleyan University z siedzibą w Middletown w stanie Connecticut, jest gospodarzem „Ingrid Bergman Collection”, w skład której wchodzą m.in. album z wycinkami, dokumentacja finansowa i prawna, fotosy, kostiumy, nagrody, pamiątki, portrety, scenariusze i zdjęcia[95]. Pozostaje jedną z 24 osób w historii, które skompletowały potrójną koronę aktorstwa (Oscar, Emmy i Tony)[96].

Odznaczenia
W styczniu 1947 król Szwecji Gustaw V przyznał Bergman najwyższe odznaczenie państwowe – złoty medal Litteris et Artibus za „wybitność i godność, z jaką reprezentuje szwedzką sztukę w Stanach Zjednoczonych”[97]. W lipcu 1964, podczas wizyty w Harpsund, premier Tage Erlander nadał jej szwedzkie odznaczenie państwowe – Order Wazów w klasie Komandora (KVO)[98]. W 1979, w uznaniu za znaczący wkład w kulturę, otrzymała od szwedzkiego rządu medal Illis quorum[99][100]. W 1987 pośmiertnie odznaczono ją Wielkim Krzyżem Zasługi RFN (BVO)[64].
Zobacz też
Uwagi
- ↑ a b Liczby te są sumą nagród i nominacji uwzględnionych jedynie w poniższych tabelach.
- ↑ Mimo wygranej Bergman nie przyznano nagrody, ponieważ w filmie Europa ’51 (1952) dubbingowała ją Lydia Simoneschi[5], co było sprzeczne z obowiązującymi w owych czasach przepisami festiwalu. Gdy po latach je zmieniono, w 1992 syn aktorki, Renato Roberto Ranaldo Giusto Giuseppe Rossellini zaakceptował nagrodę, którą dyrekcja festiwalu postanowiła pośmiertnie przyznać Bergman[6].
- ↑ Uczestnictwo w gali przyznania NYFCC Awards w 1957 było jej pierwszą wizytą w Stanach Zjednoczonych od siedmiu lat, gdy została skazana za ostracyzm (po nawiązaniu romansu z Roberto Rossellinim, którego wkrótce poślubiła). Na lotnisku, po przylocie, witały ją transparenty z napisami: „Kochamy Cię Ingrid. Witamy w domu!”[41].
Przypisy
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 115; Moliterno 2020 ↓, s. 561.
- ↑ Leamer 1986 ↓, s. 327.
- ↑ Accademia del Cinema Italiano – Premi David di Donatello: Ingrid Bergman. Włoska Akademia Filmowa. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-03-22)]. (wł.).
- ↑ Olivier Winners 1978. Laurence Olivier Award. [dostęp 2025-04-30]. [zarchiwizowane z tego adresu (2025-04-30)]. (ang.).
- ↑ a b Lancia 1998 ↓, s. 305.
- ↑ Bergman’s Son to Accept Honor for Mom. Orlando Sentinel. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-07-01)]. (ang.).
- ↑ a b c Spoto 1998 ↓, s. 251.
- ↑ 8. Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2019-07-25)]. (wł.).
- ↑ a b Moliterno 2020 ↓, s. 527.
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 55–56; Taylor 1983 ↓, s. 54; Leamer 1986 ↓, s. 103; Quirk 1989 ↓, s. 26; Lancia 1998 ↓, s. 46; Spoto 1998 ↓, s. 187; Thomson 2010 ↓, s. 43.
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 61, 74; Taylor 1983 ↓, s. 58; Leamer 1986 ↓, s. 115–116; Quirk 1989 ↓, s. 27; Lancia 1998 ↓, s. 48; Spoto 1998 ↓, s. 205–206; Thomson 2010 ↓, s. 49–50; Ziółkowska 2013 ↓, s. 149.
- ↑ a b Walter 1978 ↓, s. 195.
- ↑ Lancia 1998 ↓, s. 51; Spoto 1998 ↓, s. 209.
- ↑ Lancia 1998 ↓, s. 61; Spoto 1998 ↓, s. 286.
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 102, 111; Taylor 1983 ↓, s. 106; Leamer 1986 ↓, s. 250; Quirk 1989 ↓, s. 37; Lancia 1998 ↓, s. 84; Spoto 1998 ↓, s. 367; Thomson 2010 ↓, s. 104–105; Chandler 2012 ↓, s. 206; Ziółkowska 2013 ↓, s. 145.
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 196; Taylor 1983 ↓, s. 122; Leamer 1986 ↓, s. 308; Quirk 1989 ↓, s. 41; Lancia 1998 ↓, s. 135; Spoto 1998 ↓, s. 431–432; Thomson 2010 ↓, s. 105; Chandler 2012 ↓, s. 257; Smit 2012 ↓, s. 116; Ziółkowska 2013 ↓, s. 174.
- ↑ Lancia 1998 ↓, s. 146; Spoto 1998 ↓, s. 449; Ziółkowska 2013 ↓, s. 212.
- ↑ Film in 1959: BAFTA Awards. Brytyjska Akademia Sztuk Filmowych i Telewizyjnych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2014-01-01)]. (ang.).
- ↑ Film in 1975: BAFTA Awards. Brytyjska Akademia Sztuk Filmowych i Telewizyjnych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-05-03)]. (ang.).
- ↑ Thilo Wydra: Ingrid Bergman: Ein Leben. DVA, 2017. ISBN 978-3-641-15010-5. (niem.).
- ↑ Bambi – History – Past Winners. [dostęp 2023-04-23]. [zarchiwizowane z tego adresu (2011-09-04)]. (ang.).
- ↑ Frank Noack: Veit Harlan: The Life and Work of a Nazi Filmmaker. University Press of Kentucky, 2016, s. 322. ISBN 978-0-8131-6702-2. (ang.).
- ↑ Gilles Loison: François de Roubaix, charmeur d’émotions. Éditions Chapitre Douze, 2006, s. 17–18. ISBN 978-2-915345-06-3. (fr.).
- ↑ Winners the Fourth Annual Donaldson Awards 1946–1947. „Billboard”, s. 49, 23 sierpnia 1947. ISSN 0006-2510.
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 86; Walter 1978 ↓, s. 175.
- ↑ Lincoln Barnett. Ingrid of Lorraine. „Life”, s. 120, 24 marca 1947. ISSN 0024-3019.
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 600.
- ↑ 1956–1957 Topliner Female Dramatic Performances. „Motion Picture Exhibitor”, s. SS-42, 28 sierpnia 1957. OCLC 801243919.
- ↑ Doris Day, Box Office, Awards and Nominations. [dostęp 2023-04-23]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-23)]. (ang.).
- ↑ 1959 Laurel Award Winners: Topliner Female Stars. „Motion Picture Exhibitor”, s. 36, 23 września 1959. OCLC 801243919.
- ↑ 1960 Laurel Award Winners: Topliner Female Stars. „Motion Picture Exhibitor”, s. 24, 28 września 1960. OCLC 801243919.
- ↑ Patrizio Rossi: Roberto Rossellini: A Guide to References and Resources. G.K. Hall & Co., 1988, s. 89. ISBN 978-0-8161-7911-4. (ang.).
- ↑ Brown 1974 ↓, s. 120; Walter 1978 ↓, s. 118; Leamer 1986 ↓, s. 269–270; Spoto 1998 ↓, s. 381; Chandler 2012 ↓, s. 226.
- ↑ Ingrid Bergman – Emmy Awards, Nominations and Wins. Nagroda Emmy. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-03-10)]. (ang.).
- ↑ Taylor 1983 ↓, s. 127; Leamer 1986 ↓, s. 360; Spoto 1998 ↓, s. 464; Chandler 2012 ↓, s. 298.
- ↑ Los Angeles Film Critics Assn.. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-12-08)]. (ang.).
- ↑ Crosby Picture Best of Year. „The Leader-Post”, s. 13, 28 grudnia 1944. ISSN 0839-2870.
- ↑ Awards – New York Film Critics Circle – 1944. Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-01-30)]. (ang.).
- ↑ a b Walter 1978 ↓, s. 241.
- ↑ Awards – New York Film Critics Circle – 1945. Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-01-30)]. (ang.).
- ↑ Leamer 1986 ↓, s. 246, 247; Ziółkowska 2013 ↓, s. 151, 153.
- ↑ Awards – New York Film Critics Circle – 1956. Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-01-30)]. (ang.).
- ↑ Janet Maslin. Miss Bergman, Jon Voight and ‘Deer Hunter’ Cited. „The New York Times”, s. 13, 21 grudnia 1978. ISSN 0362-4331.
- ↑ Awards – New York Film Critics Circle – 1978. Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2013-01-30)]. (ang.).
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 184; Taylor 1983 ↓, s. 74; Chandler 2012 ↓, s. 140.
- ↑ a b Walter 1978 ↓, s. 238.
- ↑ Fetrow 1994 ↓, s. 389.
- ↑ Fetrow 1994 ↓, s. 167.
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 239.
- ↑ 1978 – National Board of Review. National Board of Review. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-04)]. (ang.).
- ↑ Past Awards – National Society of Film Critics. National Society of Film Critics. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2015-10-17)]. (ang.).
- ↑ Drama Critics’ Selections. „Variety”, s. 58, 21 maja 1947. ISSN 0042-2738.
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 244.
- ↑ Richard Crouse: Reel Winners: Movie Award Trivia. Dundurn Press, 2005, s. 161. ISBN 978-1-77070-199-1. (ang.).
- ↑ Walter 1978 ↓, s. 228.
- ↑ Ingrid Bergman: Golden Globes. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2020-08-05)]. (ang.).
- ↑ Quirk 1989 ↓, s. 20.
- ↑ Spoto 1998 ↓, s. 76.
- ↑ Elmer Awards. „Movie-Radio Guide”, s. 5, 7–13 lutego 1942.
- ↑ Sandra Grabman: Plain Beautiful: The Life of Peggy Ann Garner. BearManor Media, 2005. ISBN 978-1-59393-017-2. (ang.).
- ↑ Leamer 1986 ↓, s. 140.
- ↑ Spoto 1998 ↓, s. 269; Smit 2012 ↓, s. 37.
- ↑ Smit 2012 ↓, s. 6.
- ↑ a b c Jan Göransson, Derek Jones: Ingrid Bergman: SFdb. Svensk Filmdatabas. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (szw. • ang.).
- ↑ Spoto 1998 ↓, s. 365.
- ↑ People: Sep. 20, 1963. Time. [dostęp 2024-02-13]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-11-10)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman: Hollywood Walk of Fame. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (ang.).
- ↑ a b Quirk 1989 ↓, s. 13.
- ↑ Ingrid Bergman in Fjällbacka. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (ang.).
- ↑ James Proctor, Neil Roland: The Rough Guide to Sweden. Rough Guides, 2003, s. 174. ISBN 978-1-84353-066-4. (ang.).
- ↑ The Stars Fell on Venice to Honor Ingrid Bergman on the First Anniversary of Her Death. People. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (ang.).
- ↑ Deni Bown, David Joyce: Roses. Dorling Kindersley, 1996, s. 35. ISBN 978-0-7894-0607-1. (ang.).
- ↑ Scott Vernon: The 100 Greatest Movie Stars of All Time. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2017-06-30)]. (ang.).
- ↑ American Film Institute: Afi’s 50 Greatest American Screen Legends. American Film Institute. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2012-05-26)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman: A Centennial Celebration. Museum of Modern Art. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman Centennial. AFI Silver Theatre and Cultural Center. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Ulrika Knutson on Ingrid Bergman. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Nathalie Atkinson: TIFF Retrospective Celebrates the Natural, Notorious Ingrid Bergman. The Globe and Mail. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Daniel M. Gold: BAM Presents a Survey of 14 Ingrid Bergman Films. The New York Times. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Sarah Larson: Ingrid Bergman, As Time Goes By. The New Yorker. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman in Fjällbacka – An Exhibition at Bohuslän Museum, Uddevalla. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Isabella Rossellini, Lothar Schirmer: Ingrid Bergman: A Life in Pictures. Chronicle Books, 2015. ISBN 978-1-4521-4955-4. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman Honoured with Rome Mural. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (ang.).
- ↑ Ann Hornaday: ‘Ingrid Bergman – In Her Own Words’: An Intimate Glimpse of an Icon. The Washington Post. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (ang.).
- ↑ Elsa Keslassy: Cannes Unveils Official Poster featuring Ingrid Bergman. Variety. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Kate Oczypok: Swedish Embassy Celebrates 100 Years of Ingrid Bergman. The Washington Diplomat. [dostęp 2023-04-21]. [zarchiwizowane z tego adresu (2022-11-26)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman First Day of Issue Stamp Sales Event in West Hollywood August 20. United States Postal Service. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (ang.).
- ↑ Caryn James: Isabella Rossellini’s Tribute to Her Father, Cinema’s Great Neorealist Talking Belly. The New York Times. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2014-02-17)]. (ang.).
- ↑ Annette Stolt: Review: Camera – The Ingrid Bergman Musical at Östgötateatern, Linköping. BroadwayWorld. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-05)]. (ang.).
- ↑ Camera – Kulturhuset Spira. Spira Cultural Center. [dostęp 2023-04-21]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-21)]. (szw.).
- ↑ Nick Evans: Mission: Impossible Fallout Has a Casablanca Connection. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (ang.).
- ↑ Espace Ingrid Bergman. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (fr.).
- ↑ Ferragamo Museo Cinema. Salvatore Ferragamo Museum. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2020-03-01)]. (ang.).
- ↑ Sreeku Nair: A Visit to Madame Tussauds, Hollywood. Medium. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-06)]. (ang.).
- ↑ Ingrid Bergman, Cinema Archives. Wesleyan University. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-02)]. (ang.).
- ↑ Justin Cash: Triple Crown of Acting: 24 Remarkable Individuals. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-03)]. (ang.).
- ↑ Spoto 1998 ↓, s. 250–251.
- ↑ Franskt på Harpsund. „Svenska Dagbladet”, 9 lipca 1964. ISSN 1101-2412.
- ↑ Leamer 1986 ↓, s. 331.
- ↑ Tytti Soila, Alexia Grosjean: Ingrid Bergman. Svenskt kvinnobiografiskt lexikon. [dostęp 2023-04-16]. [zarchiwizowane z tego adresu (2023-04-04)]. (ang.).
Bibliografia
- Curtis F. Brown: Ingrid Bergman. Galahad Books, 1974. ISBN 978-0-88365-164-3. (ang.).
- Charlotte Chandler: Ingrid Bergman. Monika Szczęsny (tłum.). Prószyński i S-ka, 2012. ISBN 978-83-7839-385-6. (pol.).
- Alan G. Fetrow: Feature Films, 1940–1949: A United States Filmography. McFarland & Company, 1994. ISBN 978-0-89950-914-3. (ang.).
- Enrico Lancia: I premi del cinema. Gremese Editore, 1998. ISBN 978-88-7742-221-7. (wł.).
- Laurence Leamer: As Time Goes By: the Life of Ingrid Bergman. Hamilton, 1986. ISBN 978-0-241-11871-9. (ang.).
- Gino Moliterno: Historical Dictionary of Italian Cinema. Rowman & Littlefield, 2020. ISBN 978-1-5381-1948-8. (ang.).
- Lawrence J. Quirk: The Complete Films of Ingrid Bergman. Carol Publishing Group, 1989. ISBN 978-0-8065-0972-3. (ang.).
- David Smit: Ingrid Bergman: The Life, Career and Public Image. McFarland & Company, 2012. ISBN 978-0786472260. (ang.).
- Donald Spoto: Ingrid Bergman. Dama z Casablanki. Anna Wojtaszczyk (tłum.). ALFA, 1998. ISBN 83-7179-132-1. (pol.).
- John Russell Taylor: Ingrid Bergman. Elm Tree Books, 1983. ISBN 978-0-241-11106-2. (ang.).
- David Thomson: Ingrid Bergman. Faber and Faber, 2010. ISBN 978-0-86547-934-0. (ang.).
- Claire Walter: Winners, the Blue Ribbon Encyclopedia of Awards. Facts on File Incorporated, 1978. ISBN 978-0871963901. (ang.).
- Aleksandra Ziółkowska: Ingrid Bergman prywatnie. Prószyński i S-ka, 2013. ISBN 978-83-7839-518-8. (pol.).
Linki zewnętrzne
- Oficjalna strona aktorki (ang.)
- Ingrid Bergman w bazie IMDb (ang.)
- Ingrid Bergman w bazie Filmweb
